クラフトワーク「電卓」から発見したJBのファンク　鳥居真道が徹底考察

Masamichi Torii ｜2020/05/27 20:00

ここで少し補足します。「JBJBって言ってるけど、どの時期のJBだよ」と思われた方がいるかもしれません。想定しているのは、『ColdSweat』がリリースされた1967年からコリンズ兄弟がバンドに在籍していた1971年頃です。まさにこの時期のスタイルが各パーツが全体を構成する機械仕掛けのファンクであったと考えています。

一般的なポップソングの形式は、人の一生の相似形になっていると良いでしょう。ある日生まれて、浮き沈みを経験し、酸いも甘いも噛み分けて、ある日死んでいくという。ファンクは生も死もないループ的な音楽です（実際は始まりと終わりがあるわけですが）。生命というよりは機械。ファンクは機械の内部構造をむき出しにした音楽と言えるかもしれません。それぞれのパーツが組み合わさって、それらが機能するところを見せています。むき出しになった内部構造をリズムの前景化と言いかえることもできるでしょう。

なぜこのユリイカ体験が、クラフトワークの他の曲ではなく「電卓」だったのかといえば、おそらく各フレーズのサブディビジョンが16分音符でかつシンコペーションが駆使されていたからでしょう。ワンコードであったことも重要です。こうしたファンクとの直接的に類位があったからこそピンと来たと言えます。

もう少し言えば、我々がぼんやりと「グルーヴ」と呼んでいるものは、身体性に負うものだと考えがちですが、曲のデザイン自体に宿るものであるということを、ドイツ製のロボットたちから学びました。マン・マシーンなくしてセックス・マシーンなし。順番は逆だし、個人的な体験に根ざしたものゆえ、この標語に一般性はないのですが、クラフトワークの音楽と接していなければ、「セックス・マシーン」の聴こえ方もまったく違ったであろうと思われます。

鳥居真道